En los últimos años, la ficción española ha protagonizado un impresionante boom a nivel internacional. Pero, como suele decirse, lo difícil no es llegar, sino mantenerse. Los líderes detrás de las principales productoras de ficción de España debaten sobre lo que se viene: ¿cuáles son ahora los principales desafíos para seguir creciendo? ¿Cómo afecta este fenómeno a los presupuestos de ficción? ¿Qué sucede con la rentabilidad al producir para una plataforma global? ¿Cómo impactará en el ecosistema la llegada de las últimas plataformas? ¿Hay riesgo de que este boom estalle como una burbuja?

El avance de las OTT ha obligado a las televisoras abiertas de América Latina a reinventar su propuesta para seguir liderando. ¿Cuáles han sido los principales cambios adoptados por los canales de TV lineal? ¿Qué tipo de contenidos son los que mejor están funcionando? ¿Qué desafíos implica programar TV en la actualidad? ¿Cuáles son los contenidos que se buscan en el mercado internacional?

Tres personalidades del mundo del entretenimiento y socias de Cholawood Productions, comentan acerca del empoderamiento de la mujer en el sector audiovisual, los proyectos en curso y su alianza estratégica con Endemol Shine Boomdog.

Maarten Meijs, President Global Entertainment de ITV Studios (UK), repasa el agitado 2020 de la compañía británica, que en plena pandemia debió hacer frente a más de 70 producciones en vivo en todo el mundo. El ejecutivo analiza además las principales tendencias en entretenimiento, lo que deja el 2020 y lo que puede venir en 2021.

¿De qué hablamos cuando hablamos de innovar? ¿Cómo se innova al hacer ficción? ¿Qué tipos de innovación se pueden aplicar en este campo? Marlon Quintero, con una extensa trayectoria en la industria televisiva y experto en el área, dialoga con tres grandes impulsores de la innovación en la industria creativa, quienes aportan su mirada desde la perspectiva del producto, del negocio y de la tecnología.

El servicio direct-to-consumer de The Walt Disney Company se lanzó el 17 de noviembre en Latinoamérica, con una librería inigualable de contenidos de marcas clave como Disney, Pixar, Marvel, Star Wars y National Geographic. La plataforma, que ya tiene más de 73,3 millones de suscriptores globales, apuesta también al contenido original local, y ya trabaja en 70 proyectos latinoamericanos. ¿Qué géneros y formatos planea abordar? ¿Qué proyectos tienen ya luz verde? ¿Con qué productoras y en qué mercados de la región trabajará?

Uno de los secretos para tener un éxito sostenido es no dejar de actualizarse, aun cuando se atraviesa un gran momento. Esa es la estrategia que está empleando la industria de la TV turca, con nuevos géneros que comienzan a ganarse su lugar, aprovechando el inagotable suceso de los dramas tradicionales.

Aún con un freno obligado en las producciones locales, los dramas turcos volvieron a vivir un excelente año en el plano internacional. Mientas MENA y América Latina continúan siendo excelentes mercados para los contenidos turcos, el éxito logrado en España brinda aún más fuerza al fenómeno. ¿Cuál es el próximo paso para los dramas turcos? ¿Qué otros géneros pueden seguir el camino de los dramas tradicionales y conquistar las pantallas internacionales? ¿Qué estrategias han sido las más exitosas durante este difícil 2020?

La consultora televisiva Teleformat analiza las principales tendencias televisivas en scripted y unscripted, con una selección de las principales ficciones y formatos que marcaron el año que termina.

Nunca antes el sector de los formatos de entretenimiento fue tan competitivo: las grandes franquicias ocupan el prime time de las pantallas lineales, las plataformas encargan cada vez más contenido unscripted y se abren nuevos caminos para dar con el próximo gran hit. ¿Cómo afecta el nuevo ecosistema televisivo a la producción de entretenimiento? ¿Qué hay detrás del boom de los coreanos? ¿Dónde y cómo elegir los socios ideales para testear ideas disruptivas? ¿Adaptaciones locales o búsqueda de ideas originales? ¿Qué rol juega el fichaje de talento en todo esto?

Tras años de intentos, los primeros proyectos de coproducción de series entre América Latina y España van saliendo a la luz. En alianza con Conecta FICTION, este panel presenta a productores de ambos lados del Atlántico compartiendo sus experiencias y debatiendo sobre las oportunidades de alianzas de cara al futuro.

ViacomCBS está desatando el poder del contenido y Eduardo Lebrija, Vicepresidente Ejecutivo, Chief Commercial Officer de VCNA y Federico Cuervo, Vicepresidente Senior, Director General de VIS Americas, hablarán con el renombrado actor Michel Brown sobre cómo ViacomCBS Networks Americas está transformando su modelo de negocios, con ViacomCBS International Studios desempeñando un papel clave en el futuro del entretenimiento en América Latina y en todo el mundo, a medida que la compañía continúa creciendo sus negocios de Networks, Estudios, Streaming y Negocios.

Con la explosión de la creación de series premium en Latinoamérica, se disparó también la carrera por fichar el mejor talento. Y México es uno de los mayores exponentes del fenómeno. ¿Podemos hablar ya de voces propias en el mundo de las series premium mexicanas y latinoamericanas? ¿Existen verdaderos showrunners en la región? ¿De qué manera se apuesta por encontrar y potenciar el talento emergente? ¿De dónde están surgiendo las ideas más innovadoras y únicas? ¿Qué tienen las historias producidas en México para cautivar al resto de las audiencias internacionales?